凭借自身出众的素质，上个月发售的动作游戏《Hi-Fi Rush》很快爆火，在玩家间也建立了相当不错的口碑。作为巧妙结合了“音乐”和“动作”两种玩法的游戏，这款创意十足的作品背后的制作团队也同样令人好奇。

近日，游民星空采访了《Hi-Fi Rush》的制作人：来自Tango工作室的John Johanas。我向他询问了一些关于游戏制作中遇到的困难，《恶灵附身》是否还有续作，以及游戏中的猫猫“808”为什么这么可爱等问题。以下是采访详情：

Q：音乐节奏搭配ACT战斗的玩法非常新颖，《Hi-Fi RUSH》的创意你们是怎样构想出来的？

(资料图片仅供参考)

A：这个游戏的核心创意其实很早就有了，在工作时我也偶尔会向同事提起。“如果有一款动作游戏的操作能与音乐同步，岂不是很酷？”那会我还没考虑过太多可行性，只是喜欢这个想法。有许多游戏将音乐和玩法结合起来，但没有一个游戏能像我想的那样，每次攻击都卡在节拍上，让动作更加有节奏感，就像在看音乐视频一样。

这种想法的主要来源，是我大学时代参加乐队演奏的经历。演奏音乐时，我喜欢在正确的时间敲击吉他和弦的那种感觉。我知道很多人无法体验到这种感受，但我认为《Hi-Fi RUSH》可以给玩家带来同样的体验和共鸣，所以它不只是一个单纯的节奏游戏。

Q：在《恶灵附身2》之后，为何想要做一款风格反差的游戏？《Hi-Fi RUSH》的制作周期大概有多久呢？

A：游戏的总体概念在我脑子里酝酿了很久，在连续做了多个恐怖游戏，完成《恶灵附身2》后，我感觉是时候了。这能主动改变工作节奏，也能让工作室和团队更换下口味。对我个人来说，我也终于有了足够的开发和导演经验，把这个节奏动作游戏的想法放到一个实际的游戏中去。

总的来说，整个项目从提出到发布大约花了5年时间，但我们一开始只有非常小的团队（我和我们的首席程序员Nakamura先生）。随后我们也是慢慢地增加成员，而不是直接跳到全力开发。不幸的是，疫情的封锁使我们的进展有点慢。但最终，我们有了足够的时间来完成这个游戏。

Q：作为工作室的第一款ACT游戏，你们是如何让《Hi-Fi RUSH》的动作系统这么出色的？让整个游戏的动作都能对准节奏，在制作上又存在怎样的挑战？

A：我很高兴能听到对战斗系统的赞美！在原型阶段，我们没有人做过这样的动作游戏，这反倒有助于帮助我们不被动作游戏的思维定式所迷惑。我们试图反向思考，因为基本概念是一切都与节拍同步，重要的是玩家和敌人的攻击能对应。因此，我们花了很长时间想出了一个运动系统，让玩家不觉得被音乐所限制，而是让他们在与音乐的互动中得到奖励。

老实说，这是一件非常困难的事情，需要大量的试错，即便我们清楚地知道结果会是怎样的。我们还希望它是简单易上手的，而不是惩罚性的。这可能是最难做到的事情，因为动作游戏本身就很要求技术。但我想，我们在制作这款游戏时准确地达到了我们的目标。

Q：游戏的卡通渲染质量非常出色，经常给我2D动画的错觉。为了实现这个效果，你们在画面技术上做了怎样的努力？

A：首先，视觉风格的所有功劳必须归功于我们的首席概念艺术家Sakai桑。他创造的美术设计非常关键，和现在的第一关看起来几乎一模一样。我把它交给团队，并说希望游戏看起来完全像图中所示的那样，像一幅2D美术一样。

我们的环境和建模团队努力工作，利用制作真实图形的经验去重新编写着色器，让场景和角色显得像是没有渐变的单色样式。然后，所有的着色器都是由我们的首席图形程序员田中先生精心制作的，他也是第一次做这样的项目。

我们不断尝试不同层次的细节和2D动画的各个方面，以确保游戏性不受影响，且不会分散玩家的注意力。这涉及大量的试错（就像这个游戏中的一切），但我们从一开始就有明确的愿景，所以我们慢慢地建立了这样一个我认为非常有视觉吸引力的游戏。

Q：在制作游戏原声音乐的时候，你们是如何选择乐曲风格的？配乐与游戏本身流程的配合也很精妙，几乎感觉不到中断和衔接，这是怎么做到的？

A：音乐的风格来自我最初的提案，它需要让人感觉像一个来自1990年代末和2000年代初的游戏。我选择了一些艺术家的作品作为版权曲目，但也为团队制作了一个播放列表，列出了当时摇滚乐的不同类型，向他们展示了关卡之间有很多不同音乐感受的空间。

在制作阶段时，我们知道无论如何音乐都不能停下，所以我们的关卡设计也由一张线性图组成，它将显示音乐氛围何时起，何时落。就像一首歌的结构一样，由前奏到副歌、副歌到合唱等等。每个过渡都必须与音乐一起精心策划，以确保你不会感到音乐切换很尴尬。

从关卡和音乐设计的概念来看，这涉及大量工作，非常困难。最终这些复杂的细节得到了回报，所以真的能感觉到音乐推动了这个世界。

Q：游戏中有多处《恶灵附身》的彩蛋，这是否预兆着《恶灵附身》将来有回归的机会呢？

A：这些有关的彩蛋主要是我们向我们之前制作的游戏表示敬意。

这些彩蛋大多出自团队成员之手! 我们会对这些角色很有感情，喜欢看到他们出现！我真的很喜欢《Hi-Fi RUSH》中的塞巴斯蒂安和约瑟夫，即便是以机器人的形象! 我想看看他们还能处理哪些人力资源相关的问题!

Q：游戏里的猫猫808很可爱，动作也栩栩如生，是我在游戏里最喜欢的角色，为何会想到要在游戏中加入这样一个角色？你们在它身上花费了多少心思？最后，作为机器猫的808，为什么手感会如此柔软？

A：我很高兴808如此受人喜爱!在我执导的每个项目中，我都会确保在游戏中放入一只黑猫。因为我家里有一只黑猫，因为我在日本，所以我很难经常和它一起玩！每当我在家的时候，它总是会跳到我的腿上，在我的身边，它感觉像一个真正的伙伴，像一个支持者！

游戏早期，角色的旁边有一个漂浮的球来帮助对准节拍。我想，如果那可以是一只挂在你肩膀上的猫，会怎么样呢！？

团队非常喜欢这个角色的设计，所以我们在模型和动画上也投入了大量的工作。所有的过场动画都值得看至少两遍，这样你第一遍可以看到阿茶的表现，第二遍可以看到808对所发生的事情的反应。

至于808的手感，这是一个谜……我们想让玩家自己猜测她的手感是软的还是金属的。