作为导演，苏有朋似乎已不太习惯在镜头前摆出各种动作，他松弛地坐在沙发上。听到别人提起“从小学就看五阿哥”，他哈哈大笑。可以说，苏有朋影响了两代人，一代人在小虎队的歌声中挥洒了青春，一代人因为五阿哥成为不折不扣的粉丝。现在，不管是在哪个阶段认识苏有朋的，都成了“苏导演”的拥趸。

在常人眼里，苏有朋是幸运的，早年因小虎队成名，红遍了整个亚洲成为万人追捧的歌手;转型做演员后，五阿哥、杜飞等角色足够让人记住一辈子;再后来当导演的两部作品都打了漂亮的票房仗。

但了解他的人都知道，他的演艺生涯充满着高低起伏，经历过“爆红”的光鲜亮丽，也有过无戏可拍的低潮期，以及转型幕后的艰辛，如今的苏有朋可以更坦然地面对自己，“以前有很多原则，好恶太分明，不喜欢就看不入眼。现在我的包容度和接纳度都高了很多，如果你问我有什么逆流而上坚持的事情，我要说是真诚和不停地努力。”

出道多年，苏有朋始终和这个圈子保持着一种疏离感，没有爆料八卦，少有绯闻炒作，微博上大多是对艺术的解读和爱好的抒发，“现在我更随缘了。说这些也许有人会觉得我得到那么多还不满足，但我真的试图反抗过命运，也曾经想过不要那么多关注和热度，隐退算了，可能是太年少成名的关系吧，我还常常自问人生有没有第二种可能。但，既然命运把我安插在这个位置，我就把该尽的义务做好，把生活经营好。”

A 乖乖虎

选择休学那一刻感觉成了过街老鼠

苏有朋是个对自己要求极为苛刻的人。他从来不避讳说自己曾经是个学霸，虽然他会有那么点害羞，但仍会笑着赞扬小时候的自己，“确实灵光”。

从小，他就喜欢念书，也以把书念好为荣，他像一只把头埋进沙堆的鸵鸟，周一到周六自愿参加各种补习：心算、珠算、奥数、画画，一星期上两次书法课、学一次电子琴，还要去学校参加合唱团。

高中时，苏有朋就走红了。在那个没有手机、交通也不发达的年代，小虎队举办的演唱会场场爆满，发行过的专辑张张热卖，《逍遥游》《爱》两张专辑销量就达到1500万张。

然而，要扮演“乖乖虎”并不是件容易事。高二下学期，面对即将到来的高考，巨大的压力告诉他必须成功，“如果我没考好，路上带着小孩的妈妈们一定会指着我跟他们的孩子说，‘你看，那就是只会玩不念书的乖乖虎。’”

想着要向社会大众及歌迷证明自己，填志愿时苏有朋想都没想就按着分数排行榜的学校和学系填的。结果，在考上了台湾大学机械工程系之后，才发现自己其实根本搞不懂这个学科，“工艺、透视、制图都是我最不喜欢的，也不擅长。”他开始进修企管系的学分，后来试图转系但没有成功，只好开个记者会宣布休学，这又是一场轩然大波。

在那个相对保守的年代，苏有朋的做法是不符合大众期望的，“成为乖乖虎”让他得到了很多，现在又说要追求自我，这岂不是一个笑话?顶着乖乖虎的帽子，他觉得自己成了过街老鼠，甚至一度不敢出门，“我记得最红时，考上台大，报纸用半个版来把你夸成超级模范;转眼间也能用无数个版面来抨击你，我发现，被捧得多高就有可能跌得多深。”

电视剧《还珠格格》剧照

B 五阿哥

转型演戏连遭拒绝是琼瑶拉了他一把

聚光灯转移了，只剩下黯淡，那是苏有朋经历的人生第一个低潮期。他彷徨、迷茫，深知自己没法一辈子依靠小虎队的光环，对偶像歌手来说，当你的新鲜感不在了，就要面临转型，苏有朋说继续演艺事业也是当时仅有的选择，“偶像歌手的路到头了，又离开了学校，但没有人把你当成普通人，做朝九晚五的上班族不现实，还有家里的经济压力，我只有想尽办法来延续自己的演艺生命。”

这期间，苏有朋遭到了人生不曾经历过的“被拒绝”，没什么表演经验的他很难接到戏，这是他离开小虎队后第一次被拒绝，以前的爆红成了一场梦，被人挑选，争取的过程中也听过别人的冷嘲热讽，“你演技不行、你落选了”，巨大的落差感，他开始和自己身上背负的乖乖虎标签打架，他把自己的目标聚焦在做一名好演员上。

此时，他遇到了琼瑶，《还珠格格》拉了他一把，“这是琼瑶的转型之作，她又是制作保证，公司就让我去试了五阿哥。”《还珠格格》的成功，苏有朋至今将其认定为是遇到了贵人，“把对的人放在了对的位置”。

这部经典剧至今还在被无数次地重播着，苏有朋自我调侃每年暑假都会被打回“五阿哥”原型。在外界看来，当时他们的表演自然不做作，苏有朋说首先要做到的就是把心态归零，“换了跑道就是隔行如隔山，千万别把自己当回事，把自己当新人，乖乖去学。”他突然发现拍戏、表演有这么多理论，台词要注重重音、语调，没有戏的时候就去看看皇阿玛、皇额娘怎么演……月明星稀之时，他也质疑过人生，连场的大夜戏不停转，只身一人“北漂”是为了什么，困惑后又觉得自己应该更努力，继续背包下车开工。

电影《风声》

C 白小年

没一个镜头过关拍《风声》打退堂鼓

电视剧生涯里，苏有朋最大的转折莫过于《倚天屠龙记》，这是他第一次以男主角的身份扛下了一整部电视剧，它开启了另一扇门，但他说更像是一部“张无忌历险记”，他每天都在A、B、C三组里不停转场，气候干燥，上火、休息不足，他满脸长大包，“静雯说我真上相，其实本人惨不忍睹，那些包好在都长在了旁边，每次卸了妆，都觉得自己毁容了。”

2009年上映的《风声》是他的转型之作，至今提起，他都能即兴模仿起白小年说话的语调。

但演白小年的第一天，他崩溃了。

那天，他没有一个镜头过关，感觉整个人都要垮了，“导演跟我说没有半条可以过，我一想自己学了昆曲那么久，怎么说之前也有不少表演经验，自认为是有些招数，但却没有一条能让导演满意。”

整个剧组的人拍到半夜，大家都累趴了，更何况自己花了三四个月去学昆曲、学发音，他和经纪人打了退堂鼓，“我们退出吧，我旁边站着的都是影帝、影后，不要因为我的表演耽误整个剧组。”第二天，苏有朋硬着头皮又试了一次，结果，熬了过来。

他成了“戏痴”，从学到离开这个角色花了一整年。“我憧憬的演员状态是，不被生活里的繁琐打扰，只用活在戏里面，最好的表演就是不需要太多台词和肢体语言的修饰，观众看你坐在那里，你就是那个人了。”

杀青那天有一张主创大合影，所有人看到照片中的他，不禁感叹这就是从书中走出来的人。几个月后，白小年为苏有朋赢得一座百花奖最佳男配角的奖杯，他精湛的演技为更多人所称道。

苏有朋承认，同类型角色面前他最不想做的就是重复。