曾经离开荧屏九年的陈坤，今年接连带着两部作品回归，上一部《脱身》结束没多久，下一部《天盛长歌》就接档开播了。这次，陈坤出演了一位“不负苍生，只想真心”的权谋之人，讲述的是一个“弈一局权谋天下，博一场爱恨起伏”的故事。

成为“宁弈” 喜怒哀乐在充裕的时间里变得真实

在陈坤眼中“宁弈”是个有烟火气的人物，不僵化，虽然《天盛长歌》是部权谋之作，但争斗之间依旧情怀不减，“到最后会发现心中的光明之处”，这也正是陈坤愿意成为“宁弈”的原因。

对于与角色的“高度契合”之说，陈坤笑言“是他们捧我了”，但事实上，陈坤为了演宁弈确实是挑战了他为拍剧连拍7个月的最长时间。毫不计较的付出，让陈坤也收获颇丰，“这7个月的时间确实能帮助我深刻地理解一个人物，因为长时间跟他在一起，他跟你完全是融合的，我对事情的看法也会变成宁弈的看法，这样演起来比较自然。喜怒哀乐在一个很充裕的时间里变得很真实。”

讲究入戏一直是陈坤的一个创作习惯，在《天盛长歌》的拍摄中也不例外，“我在刚开始的几天还在摸索，但是三五天之后，因为一场戏、因为对手演员，我心里好像突然动了那一下，然后我一下就能进去了。”

这种心有所动让陈坤成功入戏，“我就是宁弈”成为了陈坤对人物最好的诠释。对于剧中的“沉浸式演绎”，陈坤也是乐享其中，“我们经常会在现场聊戏，从早到晚拍摄，整个过程尽量不离开现场，大部分时间都是在实景里拍摄，所以我们有比较充足的时间创作角色。来的演员不会轧戏，也不会用替身，我们就是跟一帮真正的演员演的角色在一起，我觉得是一个很好的创作气氛。”

剧中为了贯彻“求新求真”的创作理念，除了在布景服装上下功夫之外，还要求演员现场收声，力求表达最真实的情感。尽管古装剧的配音历来是个短板，但对陈坤而言，同期声完全不用担心，因为他一直在坚持这么做，“同期声虽然对拍摄现场的要求非常高，但会带来很多人物的情绪，现场收音虽然有不完美的地方，但有很多真实的现场的人物反应。”在陈坤眼中，无论配音演员的技艺多么娴熟，好演员在现场环境、情绪下的表演状态都是不可替代的。

不同于以往古装剧的“大女主”或“大男主”套路，此次《天盛长歌》采用双线并进的方式，用陈坤的话说，就是“男女主角都有戏”，对于所谓的“大男主戏”或者“大女主戏”，陈坤坦言“也不知道这种思维是从什么时候建立的，原本的影视剧以人物来讲，只是用戏份多少来分更偏向哪个人物，那些应该就是在网络上大家去强化的东西吧。”

每部戏都有它的命运 毕竟不能事事皆如愿

陈坤的上一部电视剧作品刚刚播完不久，对于不太尽如人意的成绩，陈坤略感失望，“我觉得我演得挺好的啊，不过也没关系，每部戏都有它的命运，它好是真实的，但让我失望也是真实的，毕竟不能所有的事情都如我所愿。”

至于是否会影响到陈坤今后的接戏准则，他倒表示不太介意，“只要心里有感应的时候就可以，拍一部戏从选剧本到建组到拍摄完面世，大概是两年后的事儿了，你哪知道两年之后发生的事情呢?”

回看陈坤出道以来的作品，无论是《像雾像雨又像风》、《金粉世家》还是《画皮》《寻龙诀》，基本上是以民国、古装题材为主，少有现代作品，对于这个问题，陈坤表示自己也很奇怪，“我上一次拍现代戏还是《火锅英雄》，也两年多以前了，”至于出现这种情况的原因，陈坤也没琢磨清楚，“好像我就是喜欢(非现实题材)。”

一向对青年电影人的未来和发展非常关注的陈坤，也一直在用实际行动鼓励青年电影人创作。今年以来，《我不是药神》《西虹市首富》等电影的成功，让文牧野、闫非、彭大魔等年轻导演进入人们视野，有说法认为电影的创作方式已经到了更新换代的时候。对此，陈坤并不认同，“还是要看作品，我们的市场是可以承接更多好作品出现的。现在的新导演只是针对于老的导演来说更年轻，他们在艺术上的创作探索终于到了一个市场可以接受的情况，总的来说我们乐于见到好作品出现的。”

说到好友黄渤的电影收获了不错的票房成绩，陈坤坦言并没有动心，他对自己有着清晰的认知与规划，“我觉得我可能更合适做演员，演戏就好。不同的人有不同的才华，我身边有很多有才华的朋友，他们都会在自己的人生设定里去尝试，而我自己可能是比较安于现状吧。我觉得我有很多事情要做，我想把演技好好磨练，想把山下学堂做得更好，想把行走的力量继续下去，还希望可以多些时间陪我的父母和孩子。”(记者张淳)