张嘉译(最佳中国电视剧《白鹿原》艺术总监兼主演)：“这几天一直在等待这一刻，感谢这个团队。大家对这个剧组都倾注了太多太多的心血，有太深太深的感情。”

马伊琍(凭《我的前半生》获最佳女主角)：感谢剧组和父母，也感谢丈夫文章，“我记得在拍《前半生》之前，他非常客观地指出说我不能再用惯性和经验去演戏，所以我终于意识到，一个女演员不可以一直生活在舒适地带。”

何冰(凭《情满四合院》获最佳男主角，凭《白鹿原》入围最佳男配角):“压力太大了，要是一个没得怎么办?”谈及击败曾在《白鹿原》中并肩作战的张嘉译，何冰机智地表示，“可能是两人之间实在太难评了，评委会想了个办法，咱给匀点儿行吗?估计是这个意思。”

6月15日，第24届上海电视节白玉兰奖在沪落下帷幕。马伊琍凭借《我的前半生》中罗子君一角，击败袁泉、孙俪等人拿下最佳女主角奖，何冰则战胜之前呼声较高的张嘉译，凭借《情满四合院》中京味十足的小人物“傻柱”一角获得最佳男主角奖。而去年口碑人气双赢的大作《白鹿原》最终在《大军师司马懿之军师联盟》《我的前半生》《那年花开月正圆》等优秀作品中脱颖而出，入围了今年白玉兰奖的全部九个奖项。最终，该剧拿下本届白玉兰奖最佳中国电视剧、最佳导演、最佳摄影三个奖项。

除《白鹿原》之外，去年的“话题大剧”《我的前半生》也凭借六项提名紧随其后。而该剧最终收获了最佳女主角、最佳女配角和最佳编剧三项大奖。

在往年的基础上，今年的白玉兰奖增添了最佳美术和最佳摄影两个奖项，入围名单也从去年的全当代题材阵容，增添了例如《大军师司马懿之军师联盟》《那年花开月正圆》等古装剧。新京报记者专访剧评人，揭秘白玉兰奖为电视领域释放的新信号。

剧评人说

《白鹿原》还原度高，很难得

新京报：相较去年入围名单全以当代现实题材为主，今年《军师联盟》《琅琊榜2》等古装剧榜上有名。古装剧如何与现实主义相结合?

李星文(剧评人)：严格来说，并没有“现实主义题材”这一说。“现实题材”是对题材的框定，“现实主义”是对创作手法的框定。古装剧也可以用现实主义创作。郑晓龙导演的《甄嬛传》《芈月传》就是用现实主义创作的古装剧。所谓现实主义，就是典型环境下的典型人物，再加上现实的仿真感和细节的真实性。这是不分古装、时装，现实题材还是历史题材的。

新京报：近些年，根据名著改编的电视剧很少，不像上世纪80年代很多经典被改编，成就荧屏经典。能否评价一下《白鹿原》获得本届最佳中国电视剧大奖?

李星文：不仅是原著非常经典和伟大，总的来说，这部剧是主创人员满怀对陈忠实先生的敬意，认真而谨慎地完成的。在术语迷人眼、资本裹挟所有的今天，投资方、创作者、播出平台肯为这样一部无法成为“爆款”，却可能带来风险和经济损失的作品劳心劳力，投入巨资，是值得钦敬的。这是《白鹿原》第一次拍成电视剧，所谓“首尾全龙第一功”。虽然未能全然专注于自我表达，但符合当下审美潮流所在。这一版还原度很高，实属难得。

新京报：此次最佳编剧的竞争十分激烈，评选结果引来一些疑问，《军师联盟》《白鹿原》等剧均口碑不俗，《我的前半生》脱颖而出的主要原因是什么?

李星文：如果是我投票，也会选择《我的前半生》。首先国内电视剧现在普遍有一个毛病，就是结构失控、长度失控，存在注水稀释的现象，而这部剧是始终保持了情节的高密度和话题的高热度。其次，其他几部剧虽然也不错，但整体来看都有明显的缺陷，不如《我的前半生》均衡。例如《军师联盟》的风格是忽松忽紧，有时候像历史正剧，有时候像家庭剧，也不是不允许，但整体没有那么浑然一体;而《白鹿原》特别忠实原著，也是因为它更多是把原著非线性叙事，甚至有点意识流的写法，扎扎实实地按照先后顺序排列。这个当然也不错，但是毕竟有原著在，《我的前半生》几乎是一个原创。

新京报：今年新设立“最佳摄影”与“最佳美术”两个奖项有怎样的行业意义?

李星文：简单来说就是因为行业钱多了，制作水平提升最容易体现的就是在摄影、器材地升级，美术、置景的升级上。反倒像编剧、导演的艺术水平，这些东西不是靠钱能立竿见影的。另外，白玉兰奖设这两个奖项也体现了奖项随时代而动的追求。

新京报：今年白玉兰奖的入围和颁布，为接下来电视剧产业发展发布了哪些信号?

李星文：今年的白玉兰奖是对去年产生的一些现象的二次反应。呈现的趋势其实就是回归传统叙事，回归戏剧审美，回归现实主义，虽然这是迟来的信号。(采写/新京报记者 张赫)